La fotografia, oltre lo schermo.

La trama di una superficie e il respiro di un orizzonte chiedono attenzioni diverse. Le raccolte Landscape, Macro e Pattern permettono di esplorare questa differenza. Prima di immaginare una stampa, vale la pena seguire l’immagine nella sua serie e domandarsi quale spazio le si vuole dare.

Guardare una stampa coinvolge anche il corpo di chi osserva. Ci si avvicina per leggere una trama, ci si allontana per ritrovare l’insieme; la luce della stanza entra nella percezione dell’immagine. Un dettaglio naturale può acquistare la forza di un paesaggio, mentre un orizzonte può raccogliersi in poche linee. È un’esperienza che merita di essere immaginata insieme allo spazio reale.

Le raccolte aiutano a capire quale distanza ti appartenga. Alcune fotografie trattengono con la densità delle superfici, altre lasciano più spazio al respiro e al silenzio. La scelta di una stampa parte da questa relazione con l’immagine e prosegue con la conoscenza delle sue caratteristiche. Un colloquio sull’opera permette di chiarire come potrà presentarsi e quali possibilità siano effettivamente disponibili.

Carta, dimensioni, eventuale tiratura e modalità di presentazione vanno verificate per l’opera scelta, direttamente con l’autore.